Hiperrealismo: Arte, Técnica e “Retrato” Singular de Nosso Tempo

Eric Chistensen

"Hiperrealismo é um gênero de pintura e escultura que tem um efeito semelhante ao da fotografia de alta resolução. O hiperrealismo é uma evolução do fotorrealismo, e o termo foi usado para designar um movimento artístico que nasceu nos Estados Unidos e na Europa em torno de 2000".
Mas eu corrijo essa informação da Wikipedia: o conceito já existe desde os anos 1930.
Em resumo o que se vê a seguir são pinturas que tomaram como base fotografias. Tentam ser "mais realistas" que fotografias e demonstram a alta capacidade técnica desses pintores.
Além da base fotográfica, em sua maioria utilizam a técnica de airbrush (aerógrafo) que não toca na superfície, deixando um acabamento liso, também mais próxima de uma foto HD.
No entanto é bom frisar que cada pintor costuma desenvolver sua técnica e temos aqui obras feita com lápis sobre papel, caneta Bic sobre cartolina, óleo sobre tela, acrílico sobre tela, tinta especial sobre vidro, óleo sobre madeira, etc.
Com relação à questão filosófica Richard Estes disse em 1932: "Não acredito que a fotografia dê a última palavra sobre a realidade".

Representa o hiperrealismo um retorno ao figurativo que dominou a cena da arte até meados do século XIX, mas em uma dimensão diferente. A meu ver o desafio é passar (ou captar) a emoção presente nessas obras.
Reforçando: não são fotografias nem trabalhos em computador. Não é arte digital. São pinturas e desenhos feitos à mão!
Em cada obra coloquei o nome do artista para pesquisem mais, se desejarem.
Oportunamente abordaremos esculturas Hiperrealistas.
Enjoy...

Tom Martim

Jason de Graaf

Ana Teresa Fernandez

Cath Riley

Sung Jin Kim

Dru Blair

Glennray Tutor

Diego Gravinese

Robert Bechtle

Richard Estes

Juan Francisco Casas

Rob Referan

Mark Goings

Terry Rodgers

Terry Rodgers

Dennis Peterson